江南丽姝 便娟婉约 ——析林凡的江南题材“新仕女画”撰文/儲有明
中年女画家林凡的江南题材“新仕女画”,以扎实的传统技法,清新的设色布局,细腻的人物刻画,平静而又安详的形式感,为我们编织了属于这个时代的女性的梦。 画家以女性特有的细腻情怀,以及独具匠心的绘画语言,通过自己的方式,反映当代女性在特定地域中的日常生活;无论是《回家》《窗前》,抑或是《茉莉花》《老家》,这些寻常生活中再普通不过的现象,却通过她细致入微的画笔,在“以技入境”的前提下,指向了内心情绪的表达。画家以近乎平面空间的人物关系和层次感,通过在写实手法中进行观念置换,在无主题与无中心的画面运思中,表现了当代江南女子的内心情绪和精神状态。 画面没有激情的情绪节奏,她笔下的人物多在静谧、沉默与平淡的情绪中展示其对生活和生命意义的思索。画家正是在这些看似寻常的生活细节中,发现了现实的诗情和画意,并通过解构三维空间场景,以及“似与不似”的间离手法,融入现代感,强化了女性内心情绪的意象化刻划,构成了具有现代意义的淡然意象,赋予作品以深长的耐人寻思的意味,带来的是纯粹精致、韵味无穷的人生思考。 林凡的江南题材“新仕女画”,把当代女性的梦,置于生活和人性的根基上。她自觉地投身于现实生活的沃土之中,身临其境地去观察、体悟和感受现实生活的温暖,去发现生活的本质和真谛,去发掘和感受“江南丽姝,便娟婉约”的人性之美、人情之美,并以具像的写实手法表现之。艺术院校的专业经历,以及多年的技法积累,使她能“从心所欲不逾矩”地驾驭中国传统的笔墨技艺。她擅长以精谨绵密、细腻传神、寓刚于柔的笔墨,对人物形体乃至人物性情进行主观塑造,并借鉴西洋画的“构成”原理,使画面充盈着极为动人的笔墨美和质材美。 林凡的江南题材“新仕女画”,设色清而逸、雅而淳,宛若存放多年的陳旧照片,色调清幽简约,而画中人却怡然自在。她的作品弥漫着浓郁的“梦幻感”,仿佛融化于某种远离世俗名利的淡泊情怀之中,入世而又离尘:城市很远,自然很近;喧嚣很远,静逸很近……这是一种建立在中国传统哲学基础之上的“诗与远方”。 林凡的江南题材“新仕女画”,使我们在宁静中感受澎湃,悄然品味和咀嚼了岁月的沧桑与人性的真淳。画里画外,浑然一体;画中人物的心,画外执笔作画的人,彼此间似乎是互通的。画中人物内心中刹那之间的情愫,恰是画外执笔作画之人心绪情感在作品中的投射。 作为一名训练有素、卓有成就的中年女画家,林凡谦抑静笃的内秀格操,以及她孜孜于画道,劬力劳心的勖勉精进,数十年如一日地以不倦的画笔、以精益求精的艺术求索,在作品中完成自己精神生命的延续。她绘画的轨迹与人生的轨迹仿佛一同在平行地延伸着。她不仅用手中的画笔,编织着江南女性“便娟婉约”的绚丽梦境,也诠释着画家自己的心路历程。 |