恸哭文章才绝世 —— 清代女词人熊琏的《百字令》撰文/储有明 这是清代女词人熊琏,以词体形式创作的一篇读后感,它题在与女词人同时代的清代诗人吴退庵先生的诗草之上。词人在这阙词中,惺惺相惜,以直抒胸臆的笔法,寄慨了对古往今来怀才不遇的文人的无限悲悯和同情。 词是这样的: 愁中展卷,讶伤心、字字穷途滋味。时俗争高薪米价,纸上珠玑不贵。孤棹空江,荒山斜日,木叶纷纷坠。艰辛客况,白头未了尘累。 说甚吊古评今,吟风啸月,都是才人泪。恸哭文章才绝世,清彻一泓秋水。笑口难开,赏音有几,只合沉沉醉。苍茫独咏,瑶笙吹彻鹤背。 第一句“愁中展卷,讶伤心、字字穷途滋味。”烘托了女词人展卷读诗草时的心境;她是在忧愁之中打开这卷诗草的。退庵先生的诗草,字里行间,流露出如许多的感伤情怀,女词人读毕掩卷,不由得感到十分惊讶!诗中的每一个字,几乎都浸透了诗人穷困和对前途感到渺茫的辛酸滋味;这哪是诗,分明是“一把辛酸泪”啊!接着词人分别由“字字”和“穷途”生发开去,从“才人”和“时俗”的两种截然不同的价值观来评价诗草的价值:“时俗争高薪米价,纸上珠玑不贵。”如果从“才人”的视角审视这卷诗草,它字字珠玑,满纸金玉,具有很高的艺术价值;而在“时俗”的眼中,它却远不如薪米值钱。 上阙中的最后几句:“孤棹空江,荒山斜日,木叶纷纷坠。艰辛客况,白头未了尘累。”是女词人熊琏在认真地读毕整卷诗草后,对诗草内容的形象概括。“客况”两字反映了这些诗大多是在羈旅流徙中吟成的。“白头未了”说明一直到诗人暮年,仍旧不得不为了生计而四处奔波,即使疲于奔命,仍无法摆脱这种艰辛的尘世生活之牵累。“孤棹空江,荒山斜日,木叶纷纷坠。”是词人从退庵诗草中撷取的几处典型的生命活动轨迹和生活图景:空旷的大江上,一叶扁舟在风浪中艰难地行进着;人迹罕至的群山,榛莽荒秽;夕阳的余辉,苍凉黯淡;飘零的黄叶,纷纷扬扬地坠下。这三个活动的画面,通过“意象叠加”,犹如电影中三个闪回镜头的蒙太奇组合。它们交相叠加在一起,既是对吴退庵飘萍生涯和颠沛人生的形象回顾,生动地揭示了他客况生活的艰辛;又是女词人阅读诗草后所留下的最深刻的印象,是对诗草内容的櫽括。其中“孤棹空江”这一组意象,渲染了落寞岑寂的悲凉氛围,为下半阙中的“苍茫独咏”作了形象的烘托和舖垫。“荒山斜日”是落魄文人日暮途穷的意象;其中“斜日”能使人联想起晚唐诗人李商隐的传世名句:“夕阳无限好,只是近黄昏”;因此,它还兼指诗人晚境凄凉。“木叶纷纷坠”,除了作为晚秋的意象外,还暗喻诗人象楚国的三闾大夫屈原一样,怀才不遇,时乖运蹇,甚至賷志以殁。 过片“说甚吊古评今,吟风啸月,都是才人泪。”是多愁善感的女词人,在读罢诗草后所引发的感喟和悲慨:才人以诗述怀,凭吊古贤,评骘时彦,吟咏风月,啸傲山林;一字字、一句句都是呕心沥血之作,每一首都饱浸着辛酸的泪水啊!接着,女词人以比喻的手法,高度评价了退庵诗草的思想和艺术成就:“恸哭文章才绝世,清彻一泓秋水。”退庵先生的诗草,风格清新、澄澈,就象一泓明净的秋水,具有较强 的艺术感染力,能摧人泪下,其诗才冠绝当世。 令人感到扼腕叹息的是,象《吴退庵先生诗草》这样,无论在思想上抑或是艺术上都如此成熟、如此卓绝的诗歌作品,在当世却殊难寻覓到几多知音。“尘世难逢开口笑”,只能到昏昏沉沉的醉乡中去,以酒浇我心中的块垒,长歌当哭,“苍茫独咏”,消弭人世间的忧愁与烦恼。最后,词人以憤懑激切的情辞收束全篇:“笑口难开,赏音有几,只合沉沉醉。苍茫独咏,瑶笙吹彻鹤背。” 《百字令》从篇幅和结构上看,介乎长调与小令之间。其上半阙写女词人于“愁中展卷”,读退庵诗草所获得的印象;并以形象的语言、“意象叠加”的艺术手法,櫽括诗草的内容和诗人生平的活动踪迹,使下半阙中的感情抒发落到实处。其下半阙写词人“恸哭文章”,寄慨对千古怀才不遇的落魄文人的无限同情。全词结构严谨,语言精炼、生动,具有很强的艺术感染力和较高的艺术价值。
画家叶雄作品 |